「ブツ」と「空間」は、違う。

「空間」は、カントがいうみたいに、人間の「直感の形式」だと思いますが、「ブツ」の方は、れっきとした「存在」です。

空間は、そこに「在る」ものではない。

これを、感じたことがありました。

昔、私の住んでいた近くに、とてもいい雰囲気の喫茶店があった。

重厚な木調。バロック音楽。異国の文字で書かれた画集……。
壁に、さりげなく牧野邦夫の作品の写真がピンで留めてあったり。

むろん、コーヒーはうまい。

緑あふれる中庭。レンガの壁の小さな家……

マスターが変わった人で、入口に

「やくざとこどもお断り」

と、書いてある。

静か。落ち着いた、芳醇なときが流れる……

ところが、ある日行ってみると「閉鎖」
推測ですが、地上げにあったんじゃないか……（ちょうどそのころでした）

ほどなく取り壊されて、空地になってしまった。

その空地を見てビックリ！
こんな狭い場所に、あれだけの空間が入っていたのか！

とても、信じられませんでした。

お店全体が、巨大なインスタレーション……

そんな感じが、今でもしています。

私は平面が多いのですが、画廊に作品をかけるとき、どうしても空間がすごく気になります。

できるなら「空間のいい」ギャラリーでやりたいと思う。

その「空間がいい」というのがどういうことなのか、うまくいえないのですが。

作品配置をいろいろ考えているうちに……
空間をつくるために、この作品をこう使おう、あれはああ使おう
と考えている自分を発見して、「はっ」とします。

作品が、空間づくりの道具になってしまっている……

これは、「インスタレーション」という病気の、最初の兆候です。

で、これがだんだん重症になってくると……
今度は、空間づくりのために、作品を作るようになる。

作品じゃなくてもいいです。モノをならべても……

ということで、本格的なインスタレーションの世界に入っていく。

だいたい、「病状」は、こんなふうに進行するんじゃないかと思います。

私の場合は、作品配置の場面でインスタレーションがかかってきたところで
「はっ」と気づいて、
あっ、そうだったっ、メインは作品なのだ！
ということで、まあ、結局平面をやる人のままです。

空間の誘惑……

この、甘い誘いが通じるのは、なぜか平面をやる人。

彫刻の人にはあんまりききめがないように思える。

なぜだろう……

インスタレーションは、物語に、似ている。

なんか順序があって、「読み出し」可能。

でも、彫刻は、ごろっとしたカタマリ。
そこに、そのままにあって、それ以上どうしようもない。

平面作品の中には、時空が封印されている。
凍結凝固されてしまっている……といってもいいかもしれない。

平面作品に格納された物語は、ふつう、見る人が読み解いていくのだけれど……
それを作者がやろうとする……そこで、インスタレーションになる。

そんな気がします。

作者によってひきずりだされた「物語」は、平面からはみ出し、空間に居場所を求める。
空間は、物語に彩られて、特有のにおいを持ちはじめる。

お、インスタレーション……

そう思う、抱合体のできあがり、です。

インスタレーションって、なんだろう？

彫刻と、どうちがうの？？

この言葉がよく使われるようになったとき、そんな疑問を持った。

でも、だんだんわかってきました。


以前、ある彫刻家の個展に行った。

会場に入ったとき、なんか違和感があった。

この人、自分の作品のことしか考えてない。

作品が空間に配置されてどうの……
なんて全く眼中になく
ただ、作品そのものにしか関心がない。

このとき……
彫刻とインスタレーションは、まったく違うものである！
ということが、わかった。


彫刻は、元から立体。３次元。

インスタレーションは、平面。２次元の発展形。

私にとっては、ちょっとした「発見」でした。